导语：一些未来学家曾经预测3D打印会改变世界，但看上去言过其实了。尽管如此，它正在给世界文物机构带来革命性变化。

几年前，媒体和科学家许诺3D打印将改变世界：2011年，《经济学人》某期封面赫然是一把3D打印的斯特拉迪瓦里小提琴，声称3D打印“对世界的影响可能和工厂的诞生一样深远”。数字制造给人们带来的巨大希望（尤其是3D打印）可能被夸大了。但也许这些影响最终也会成为现实。

在过去几年里，3D打印经过了稳定的试验期，取得了很多技术进步。制造商意识到，3D打印要想成功推广应用，还要考虑许多它固有的局限。此外，公众最初对它十分兴奋似乎有些言过其实。但是尽管如此，对这项技术的热情不应被打入冷宫。该技术和它的日常应用需要测试和评估，这只是时间问题。在过去的十年里，世界各地的博物馆和各种文化机构已经成为3D打印最令人兴奋的试验场之一。这可能是因为博物馆研究、收藏和展示的物品的性质：文物具有脆弱性和历史重要性，它们不能被触摸，通常，我们需要隔着封闭的玻璃陈列室才能一窥文物全貌。

但这种情况正在变化。最著名的数字制作项目之一是埃及帝王谷图坦卡蒙陵墓的复制品，由Factum Arte公司制作。该公司称其为“复制品”，可以让游客在不损害原址的情况下观察图坦卡蒙陵墓内部。与此同时，美国自然历史博物馆有个项目，让学生把恐龙骨骼化石数字化、3D打印、组装起来，像古生物学家那样识别生物物种。大都会艺术博物馆的媒体实验室则选择了另一种方式，它用可食用材料打印博物馆文物，比如它会使用巧克力、奶酪、大米等材料，游客可以观赏文物复制品，同时还能大饱口福。

今年1月，谷歌艺术与文化研究所（Arts And Culture institute）、非营利组织CyArk和美国3D打印制造商Stratasys联合宣布，他们将在开放遗产项目（Open Heritage project）上扩大合作。他们的目标是通过3D打印等比缩小的文化遗产，让世界各地的重要古迹和文物重现生机。

上述例子展示了3D打印在文化遗产中的广泛应用。一些项目可能看起来不寻常，但还有一些可能会引起艺术品原创性的讨论，还可能会让人们思考是否有在网上获取并广泛传播博物馆艺术品3D打印模型的权利。无论如何，它们似乎都追求着同一个愿景：让人们通过多感官体验来学习、享受和更好地欣赏文化遗产。